Nuestros apartados

miércoles, 30 de noviembre de 2016

Margarita de Navarra

Fue una reina consorte del Reina de Sicilia durante el reinado de Guillermo I y la regente durante la minoría de edad del hijo de ambos, Guillermo II.


Fue hija del matrimonio entre el rey García Ramírez de Navarra y su primera esposa, la normanda Margarita de L'Aigle. Se casó de niña con Guillermo cuando éste era todavía un príncipe de Sicilia.


Durante el reinado de su marido, fue a menudo ignorada por el rey, por la que particularmente no sintió amistad, ni ciertamente la amó. Sin embargo ella tenía una personalidad más fuerte que la de él y varias veces le convenció para que actuara cuando el rey quería ser pasivo. Ella tuvo un enamorisca miento con Mayón de Bari y ambos se aliaron a menudo para intentar derribar a los opositores del rey, aunque uno de ellos asesino a Mayón y secuestro a Margarita con dos de sus hijos durante la rebelión de 1160.


  • Fruto de su matrimonio con Guillermo I nacieron cuatro hijos:
  • Roger, duque de Apulia
  • Roberto, príncipe de Capua
  • Guillermo, sucedió a su padre como rey de Sicilia
  • Enrique, príncipe de Capua



Teatro Griego

En esta entrada como en la anterior me gustaría hablaros sobre otra de las exposiciones que hicimos en clase y esta vez nos tocó hablar sobre el teatro griego.


El teatro griego son fiestas sacras donde se ejemplificaba la firme conexión que existía entre la religión y la sociedad de esa época. Eran cultos personales que en cierto modo se contraponen a la religión olímpica. A partir de estos rituales surgen en el teatro griego dos vertientes que son la tragedia y la comedia que conservaron durante un largo tiempo su carácter sacro.



Las escenas de teatro tenían lugar casi siempre al aire libre, al principio se hacia en un sitio circular y con tierra lisa llamado orchestra. Posteriormente se construyeron unos sitios para que los actores se pusieran cambiar de ropa y también se construyeron gradas para que el público se pudiera sentar.



Origenes de la literatura

En esta entrada os voy a hablar sobre una exposición que hicimos en nuestra clase sobre los orígenes de la literatura.


Respecto al momento de aparición de la literatura no se sabe seguro cuando fue el momento, pero se baraja una antigüedad superior a los 200.000 años. El origen depende de la glotis.


La literatura se solía pasar de padres a hijos a través de la memoria, sirve para la cohesión grupal, la identidad y la transmisión de creencias compartidas, está asociada a los ritos y creencias populares.



La literatura escrita tiene una antigüedad de 7.000 años y se localiza en Mesopotamia, tenía una escritura cuneiforme y jeroglífica de Egipto, la literatura castellana depende de la lengua original que es el latín.

María de Francia: Los Enamorados

En esta entrada me gustaría hablarles sobre una historia que leímos en clase y que me gustó mucho porque se ve como hay que luchar por lo que quieres, aunque cueste.



El texto cuenta la historia de un rey viudo que lo único que tiene en su vida es a su hija y por eso no quiero que se enamore de ningún chico y lo que hace es poner una prueba muy complicada para que ninguno la pase la cual era subir hasta la cima de una montaña. Todos van fracasando hasta que la hija se enamora de un chico al cual quiere darle una poción para que consiga pasar esa prueba, pero el chico la rechaza y cuando está cerca de pasar la prueba muere y con la hija muere de pena y la gente los entierran juntos en la montaña a la que llaman La Montaña De Loa Enamorados.


El Banquete Platón

Hoy en día nuestra sociedad hace muchos prejuicios a las personas sin antes conocerlas y eso debería cambiar porque para conocer a las personas deberíamos mirar más allá de la mera apariencia física ya que a muchas personas se las deja de lado solo por el hecho de vestir de una forma u otra.



En mi opinión eso debería cambiar ya que nos estamos perdiendo el hecho de conocer a ciertas personas por juzgarlas por su apariencia física y no conocerlas el interior que es lo que realmente importa de una persona, porque la belleza interior de una persona te demuestra cómo será en un futuro.

El Príncipe-Maquiavelo

Nicolás Maquiavelo fue un diplomático, funcionario y escritor italiano considerado padre de la Ciencia Política moderna. Fue una figura relevante del Renacimiento italiano. Fue hijo de Bernardo Machiavelli un abogado que pertenecía a una empobrecida rama de una antigua familia influyente de Florencia.




El concepto de maquiavelismo procede de los actos o acciones inmorales negativas en la sociedad en general. Pero su origen es mucho más amplio y extenso derivando este de la doctrina política que tenía Nicolás Maquiavelo, considerado humanista, padre de las ciencias políticas y filósofo, es el autor de esta gran polémica al desligar la política del dominio de la moral y la religión.


A parte de este concepto Maquiavelo escribió un tratado político muy reconocido como El Príncipe, mientras Maquiavelo se encontraba encarcelado en San Casciano por la acusación de haber conspirado en contra de los Médici. El libro fue publicado en 1531 se trata de la obra de mayor renombre de este autor. Su objetivo es mostrar como los príncipes deben gobernar sus Estados.
 
 
 
 
  

Petrarca

                Cuando me paro a contemplar los años
que han esparcido huyendo mis pensamientos,
y apagado el fuego donde helándome ardí,
y acabado el descanso de mis afanes,
rota la fe de los amorosos engaños,
y en dos partes todo mi bien dividido,
una en el cielo y otra en la tierra,
y perdido el provecho de mis daños,
en mí vuelvo, y me encuentro tan desnudo
que siento envidia por cualquier extrema suerte:
tanto dolor y miedo de mí tengo.
¡Oh, mi estrella, oh Fortuna, oh Hado, oh Muerte,
oh para mí siempre dulce día y cruel,
como me habéis puesto en tan bajo estado!
 
En este texto de Petrarca encontramos una serie de recursos estilísticos:
  • Metáfora: "rota la fe"
  • Apóstrofe "¡Oh, mi estrella, oh Fortuna, oh Hado, oh Muerte...!
  • Hipérbole "me encuentro tan desnudo que siento envidia por cualquier extrema suerte"
  • Contraposición/Paradoja "y apagado el fuego donde helándome ardí"
  • Exclamación "¡Oh, mi estrella, oh Fortuna, oh Hado, oh Muerte, oh para mí siempre dulce día y cruel, como me habéis puesto en tan bajo estado!"
A parte de estos recursos estilísticos cabe destacar que el texto tiene una parte donde se ve el carácter introspectivo que es en la línea 1 "cuando me paro a contemplar los años".
También habría que destacar una parte donde la función expresiva junto con la función apelativa tena una relevancia especial y es en la línea 12 "¡Oh, mi estrella, oh Fortuna, oh Hado, oh Muerte!"









Margarita de Navarra

Margarita de Navarra
Margarita de Navarra (1128 – 1183) fue reina consorte del Reino de Sicilia durante el reinado de Guillermo I(11541166) y la regente durante la minoría de edad del hijo de ambos, Guillermo II.

Fue hija del matrimonio entre el rey García Ramírez de Navarra y su primera esposa, la normanda Margarita de L'Aigle. Se casó de niña con Guillermo cuando éste era todavía un príncipe de Sicilia más, el cuarto hijo de Roger II de Sicilia. Según el historiador italiano Isidoro La Lumia ella fue, a edad avanzada, bella ancora, superba, leggiera (todavía hermosa, orgullosa, ligera).

Durante el reinado de su marido, fue a menudo ignorada por el rey, por la que particularmente no sintió amistad, ni ciertamente la amó. Sin embargo, ella tenía una personalidad más fuerte que la de él y varias veces le convenció para que actuara cuando el rey quería ser pasivo. Ella tuvo un enamoramiento, quizás mutuo, con Mayón de Bari, el ammiratus ammiratorum (almirante de almirantes) del rey, y ambos se aliaron a menudo para intentar derribar a los opositores del rey, aunque uno de ellos, Mateo Bonello, asesinó a Mayón de Bari y secuestró a Margarita con dos de sus hijos durante la rebelión de 1160.

Fruto de su matrimonio con Guillermo I el Malo, nacieron cuatro hijos:



El Teatro Griego

El género teatral es de creación griega y el edificio que alberga el espectáculo también es una construcción típicamente griega.
Todos los grandes teatros se construyeron a cielo abierto. En un principio se utilizaba un espacio circular de tierra lisa y compacta denominado «orchestra» en cuyo centro se ubicaba un altar («thymile») donde se sacrificaba un cordero en honor del dios Dioniso.

Más tarde se construyeron edificios adyacentes de madera para que los actores se vistieran y gradas para el público aprovechando generalmente la ladera de una colina.

Conforme la representación teatral se fue complicando el tamaño del altar fue disminuyendo hasta salir fuera de la «orchestra» que quedó reservada para el coro, se construyó un escenario elevado o «proskenion» donde los actores realizaban la representación, una «skené» o caseta para que los actores se cambiaran de máscaras e indumentaria y las gradas se construyeron de madera o de piedra.
Las partes de un teatro griego clásico son las siguientes:
  • «Orchestra»
  • «Skené»
  • «Koilon

Los Orígenes de la Literatura

 
La comunicación verbal puede realizarse de dos formas: oral: a través de signos orales y palabras habladas o escrita: por medio de la representación gráfica de signos.
Hay múltiples formas de comunicación oral. Los gritos, silbidos, llantos y risas pueden expresar diferentes situaciones anímicas y son una de las formas más primarias de la comunicación. La forma más evolucionada de comunicación oral es el lenguaje articulado, los sonidos estructurados que dan lugar a las sílabas, palabras y oraciones con las que nos comunicamos con los demás.La literatura oral se desarrolló más debido a que las personas necesitaban entretener a la gente y sentirse entretenida, surgiendo así los chistes y las leyendas. También para contar historias o noticias de otros lugares fue usada la literatura.                                                                                               
Destacan estos factores:
o   Se suele pasar de padres a hijos.
o   Sirve para la cohesión grupal, la identidad y la transmisión de creencias compartidas.
o   Asociada a ritos y fiestas populares.
o   No hay seguridad respecto al momento de aparición.
o   Se baraja una antigüedad superior a los 200000 años.
o   Antigüedad de 7000 años (Mesopotamia), escritura cuneiforme y escritura jeroglífica (Egipto).                                                

Lucio Anneo Séneca

Era llamado Séneca el joven para distinguirlo de su padre fue un filósofo y escritor romano conocido por obras de carácter moralista. Su padre era Marco Anneo Séneca que fue cuestor, pretor y senador del Imperio romano durante el mandato de Tiberio, Calígula, Claudio y Nerón además de consejero y ministro de Nerón.

Séneca fue una figura predominante de la política en Roma durante la era imperial. Destaco como pensador y político siendo uno de los senadores más admirados y respetados por el pueblo romano, por esto fue objetivo tanto de detractores como de benefactores.


Paso a la historia como el máximo representante del estoicismo y moralismo romano.



Petrarca

Francesco Petrarca

Francesco Petrarca  fue un lírico y humanista italiano, cuya poesía dio lugar a una corriente literaria que influyó en autores como Garcilaso de la Vega(en España), William Shakespeare y Edmund Spenser (en Inglaterra), bajo el sobrenombre genérico de Petrarquismo. Tan influyente como las nuevas formas y temas que trajo a la poesía, fue su concepción humanista, con la que intentó armonizar el legado grecolatino con las ideas del cristianismo. Por otro lado, Petrarca predicó la unión de toda Italia para recuperar la grandeza que había tenido en la época del Imperio romano.



Cuando me paro a contemplar los años
que han esparcido huyendo mis pensamientos,
y apagado el fuego donde helándome ardí,
y acabado el descanso de mis afanes,
rota la fe de los amorosos engaños,
y en dos partes todo mi bien dividido,
una en el cielo y otra en la tierra,
y perdido el provecho de mis daños,
en mí vuelvo, y me encuentro tan desnudo
que siento envidia por cualquier extrema suerte:
tanto dolor y miedo de mí tengo.
¡Oh, mi estrella, oh Fortuna, oh Hado, oh Muerte,
oh para mí siempre dulce día y cruel,
como me habéis puesto en tan bajo estado!

1. Identifica en el poema de Petrarca el uso de contracomposición, paradoja, hipérbole, metáfora, exclamación, apóstrofe. 

Metáfora: rota la fe.
Hipérbole: me encuentro tan desnudo que siento envidia por cualquier extrema suerte.
Exclamación: ¡Oh, mi estrella, oh Fortuna, oh Hado, oh Muerte, oh para mí siempre dulce día y cruel, como me habéis puesto en tan bajo estado!.
Personificación: ¡Oh, mi estrella, oh Fortuna, oh Hado, oh Muerte…
Apóstrofe: ¡Oh mi estrella, oh Fortuna, oh Hado, oh Muerte....!
Contraposición/Paradoja: "y apagado el fuego donde helándome ardí".
2. Identifica en el poema la parte en la que se advierte más claramente el carácter introspectivo para que el propio poeta se refiera a él
"Cuando me paro a contemplar los años"--->Línea 1.

3. Identifica en el poema aquellas partes en la que la función expresiva asociada a la apelativa, adquiera especial relevancia.
"¡Oh, mi estrella, oh Fortuna, oh Hado, oh Muerte.." --->Línea 12.

Oda a la cigarra / La cigarra y la hormiga

ODA A LA CIGARRA. ANACREONTE.
-
¡Cuán feliz eres, cigarra.
cuando en la cima de los árboles,
ahíta después de beber una gota de rocío, te
duermes como una reina!
Cuanto te rodea es tuyo,
y cuanto ves en la llanura
y cuanto produce el bosque. Eres
amada de los campesinos,
pues no causas prejuicio en sus campos;
los mortales te honran,
saludando a ti a la amable mensajera del verano.
Las Musas te aman, y también 
el propio Apolo, que te dio una voz armoniosa.
La vejez no puede alcanzarte, hábil hija de la tierra, tú
que sólo amas el canto,
tú que no conoces el sufrimiento,
tú que no tienes ni sangre ni carne y que casi te
pareces a los dioses.

LA CIGARRA Y LA HORMIGA. ESOPO. 

El sol del verano ardía sobre el campo. La cigarra cantaba a toda voz en las largas horas de la siesta, tranquilamente sentada en una rama. Comía cuando se le antojaba y no tenía preocupaciones. Entretanto, allá abajo, las hormigas trabajaban llevando la capa de alimentos al hormiguero. Terminó el verano, quedaron desnudos los árboles y el viento comenzó a soplar con fuerza. La cigarra sintió frío y hambre. No tenía nada para comer y se helaba. Entonces fue a pedir auxilio a sus vecinas, las hormigas. Llamó a la puerta del abrigado hormiguero y una hormiga acudió. La cigarra le pidió comida.
-¿Por qué no guardaste en verano cuando abundaba? ¿Qué hiciste? -le preguntó la hormiga.
-Cantaba -respondió la cigarra.
-¿Mientras yo trabajaba? ¡Pues ahora baila! -dijo la hormiga dándole con la puerta en las narices.
Debemos ser prevenidos y pensar en el futuro, para no vernos luego en dificultades.
 
        Como podemos ver entre estos dos textos hay una serie de diferencias y semejanzas las cuales os voy a decir.
  • Las diferencias evidentes que podemos ver en el texto son que el texto de Anacreonte esta escrito en verso mientras que en el de Esopo hay una serie de diálogos, otra clara diferencia es que en el poema de Anacreonte se alaba a la cigarra, sin embargo en el de Esopo se critica como la cigarra no consigue comida para una de las estaciones del año.
  • Las semejanzas que hay entre estos dos poemas como bien dijimos en clase son que en ambos se habla de animales en concreto de la cigarra y la hormiga y que en ambos poemas se describe lo que la cigarra representa para el autor.
        Otra de las cosas que pudimos decir en clase es que el texto de Esopo tiene una moraleja "Debemos ser prevenidos y pensar en el futuro, para no vernos luego en dificultades"
 
 

El Príncipe - Maquiavelo

Nicolás Maquiavelo  fue un diplomáticofuncionario públicofilósofo político y escritor italiano, considerado padre de la Ciencia Política moderna. Fue asimismo una figura relevante del Renacimiento italiano. En 1513 escribió su tratado de doctrina política titulado El príncipe, publicado póstuma mente en 1531 en Roma.
Nació en el pequeño pueblo de San Casciano in Val di Pesa, a unos quince kilómetros de Florencia, el 3 de mayo de 1469 y murió el 21 de Junio de 1527, hijo de Bernardo Machiavelli, un abogado perteneciente a una empobrecida rama de una antigua familia influyente de Florencia, y de Bartolomea di Stefano Nelli, ambos de familias cultas y de orígenes nobiliarios, pero con pocos recursos a causa de las deudas del padre.
                                                   
Destaca mucho en este autor una corriente llamada el Maquiavelismo que es la teoría política de Maquiavelo, donde parte del análisis de los problemas que plantea la creación y mantenimiento de un Estado moderno, proponiendo soluciones prácticas, basadas en un nuevo concepto de virtud (al margen de la moral cristiana de la época), que le lleva a considerar válido todo recurso que permita sacar provecho de la fuerza y habilidad del gobernante, pudiendo recurrir incluso a la crueldad y al engaño para imponerse a sus enemigos. 
Su obra más destacada es "El Príncipe"El príncipe  es un tratado político escrito por Nicolás Maquiavelo en 1513, mientras se encontraba encarcelado en San Casciano por la acusación de haber conspirado en contra de los Médici. El libro fue publicado en 1531 y dedicado a Lorenzo II de Médici, duque de Urbino, en respuesta a dicha acusación, a modo de regalo. Tiene ciertas inspiraciones en César Borgia. Se trata de la obra de mayor renombre de este autor, aquella por la cual se acuñaron el sustantivo maquiavelismo y el adjetivo maquiavélico y cuya influencia sigue vigente hasta la época actual.
Su objetivo es mostrar cómo los príncipes deben gobernar sus Estados, según las distintas circunstancias, para poder conservarlos exitosamente en su poder, lo cual es constantemente demostrado mediante múltiples referencias a gobernantes históricos y a sus acciones












El Caballero de la Carreta - Chretien de Troyes

Este autor narra la historia de un joven caballero que obedece a su reina sin ninguna protesta. Pero la reina quiere descubrir si el joven caballero se dejaría ser humillado por todo el mundo, sabiendo que la reina se jugaba el puesto por él.Gracias a que el caballero obedece constantemente a la reina , la reina puede descubrir que el amor que siente por ella es verdadero, ya que hace todo lo que le pide.En el texto de Chretien de Troyes, hay muchos errores de tiempo verbales.




martes, 29 de noviembre de 2016

El Banquete de Platón

1. Escribe una redacción sobre la belleza contrastando la belleza interior con la exterior y explicando como conseguir que la interior sea más "visible".

Actualmente, vivimos en una sociedad donde lamentablemente se tiene muy en cuenta la primera impresión que nos causan las personas. Donde se juzga a una persona por su apariencia sin antes conocerla por dentro. Está claro que todos en lo primero que nos fijamos es en el físico de las personas, pero hay que ir mas allá, ya que la belleza interior es la esencia de las personas, la que las caracteriza y las hace ser quienes son en realidad, mientras que la exterior es mera apariencia. 


En mi opinión se podría conseguir que la belleza interior fuera más visible si diésemos a la gente la oportunidad de conocerlas sin dejarnos llevar por su aspecto.




El teatro griego

En esta entrada hablaré sobre el teatro griego, exposición que ya hicimos oralmente en clase.
Se llama teatro griego a la cultura teatral que floreció en la antigua Grecia entre 550 a. C. y 220 a. C. El teatro griego se originó en un espacio circular al aire libre llamado (orchestra), en el que se ejecutaban danzas. Se trataba de un lugar de tierra lisa y compacta dispuesto para la representación de cantos corales. Todos los grandes teatros se construyeron a cielo abierto. Las partes de un teatro griego clásico son las siguientes la orchestra, que es un espacio circular o mayor de un semicírculo de tierra lisa y compacta, situado al aire libre, donde el coro bailaba y cantaba, el skené, que es una zona de forma rectangular alargada y estrecha con el lado mayor de cara al público situada detrás de la «orchestra» y elevada tres metros por encima de la misma mediante una plataforma de tablas sostenida por una columnata y ,por último, el koilon, que es el espacio de forma semicircular reservado para el público.


El teatro griego empezó a desarrollarse como un acto religioso del cristianismo. El primer gran representante de la tragedia griega fue Esquilo, con obras como los persas o Prometeo encadenado. Como obras dramáticas de Esquilo también destaca Orestíada, que es una trilogía de obras dramáticas de la Grecia Antigua, que trata, del final de la maldición de la casa de Atreo. Esta está compuesta por tres obras llamadas  Agamenón, Las coéforas y Las euménides.




A la hora de representar las obras, los actores entraban a escena por la izquierda si el personaje llegaba del campo y por la derecha si deseaban que llegara de la ciudad. La vestimenta variaba de acuerdo al personaje: así un rey vestía con hermosas túnicas rojas mientras que un protagonista desdichado y perseguido se lo reconocía por sus ropas oscuras. Normalmente se usaban máscaras para representar las obras. Las máscaras, tenían una especie de bocina en la boca, destinada a aumentar la intensidad de la voz, llamada carátulas. Los actores debían de conocer a la perfección el texto poético porque no había apuntadores. Eran todos varones lo que implicaba que los artistas tuvieran que interpretar roles femeninos con ropa diferente.
                                                        Carlos Canales Manzano 

María de Francia

En esta entrada hablaré sobre información que nos dio Luisa el otro día en clase sobre María de Francia.


María de Francia pertenece al siglo XII y fue la primera escritora de Francia, aunque esta escribía en Normando, un lenguaje que se usaba antes parecido al inglés que se usa en la actualidad. A los textos que ella escribía se les conoce como Lais, que están normalmente inspirados en composiciones célticas. Los Lais de María de Francia solían estar en verso. En 1978, hizo el manuscrito Harley, sabiendo que ella es la autora del manuscrito ya que lo puso en él. María de Francia es hija de una reina importantísima, ya que se relacionaba con el círculo y mundillo del rey Arturo. María de Francia justificaba lo que iba a contar antes de contarlo. Esta siempre ha estado muy ligada al amor cortés y a la literatura artúrica, siendo la escritora de los dos amantes.
                                                                                   Carlos Canales Manzano

El origen de la literatura

En esta entrada hablaré sobre el lenguaje verbal.
El lenguaje verbal es el medio que tiene el ser humano de comunicarse con otras personas siempre que necesiten contar algo. El lenguaje verbal no fue inventado por nadie en especial ni en ningún momento determinado, lo que sí se sabe, es que existe desde el principio de la existencia humana, que nos ha facilitado mucho la vida y que ha variado mucho desde su nacimiento hasta el lenguaje verbal que conocemos hoy en día. La literatura oral se desarrolló más debido a que las personas necesitaban entretener a la gente y sentirse entretenida, surgiendo así los chistes y las leyendas. También para contar historias o noticias de otros lugares fue usada la literatura. Gracias a estos factores surgieron los bufones o juglares. La literatura escrita existe desde la edad de bronce, aunque ya en tiempos anteriores, el ser humano usaba dibujos para expresarse, al igual que hacemos hoy en día con las letras.

                                                                        Carlos Canales Manzano 

Petrarca

En esta entrada voy a hablar sobre el texto que leímos el otro día en clase de Petrarca.


En el texto de Petrarca tenemos una contraposición y una paradoja en la parte del texto que dice; y apagado el fuego donde helado ardí. También tenemos presente una hipérbole en el texto cuando dice; y me encuentro tan desnudo que siento envidia por cualquier extrema suerte. Cuando dice; Rota la Fe de los amorosos engaños, encontramos una metáfora, y también se puede encontrar una exclamación y un apóstrofe cuando dice: ¡OH mi estrella, oh Fortuna, oh Hado, Oh muerta, oh para mí siempre dulce día y cruel, como me habéis  puesto en tan bajo estado!, cumpliendo también la función expresiva asociada a la apelación. 

                                                                        Carlos Canales Manzano


Séneca

Lucio Anneo Séneca, llamado Séneca el Joven para distinguirlo de su padre, fue un filósofopolíticoorador y escritor romano conocido por sus obras de carácter moralista. Hijo del orador Marco Anneo Séneca, fue cuestorpretor y senador del Imperio romano durante los gobiernos de TiberioCalígulaClaudio y Nerón, además de ministro, tutor y consejero del emperador Nerón.Séneca destacó como pensador, tanto como intelectual y político.

 Consumado orador, fue una figura predominante de la política romana durante la era imperial, siendo uno de los senadores más admirados, influyentes y respetados; a causa de este extraordinario prestigio, fue objetivo tanto de enemigos como de benefactores.Destaca la obra Cartas a Lucilio.



De tendencias moralistas, Séneca pasó a la historia como el máximo representante del estoicismo y moralismo romano tras la plena decadencia de la república romana. La sociedad romana había perdido los valores de sus antepasados y se trastornó al buscar el placer en lo material y mundano, dando lugar a una sociedad turbulenta, amoral y antiética, que al final la condujo a su propia destrucción.
Información obtenida mediante: